The Falcon and the Winter Soldier

Sam Wilson (Falcon) et Bucky Barnes (le Soldat de l’Hiver) se lancent dans une aventure planétaire.

Hello les cocottes! On se retrouve aujourd’hui pour parler de la série Marvel dont j’attendais le plus la sortie sur Disney+, et je vous avoue que je ne sais pas par où commencer… Sachez-le, il y aura du spoiler dans cet article.

Je vais peut-être commencer par vous présenter les principaux protagonistes avec les éléments que l’on avait jusqu’ici?

Sam Wilson fait sa première apparition dans le MCU lors de Captain America: Le Soldat de l’Hiver en 2014.

Ancien secouriste de l’Armée de l’Air Américaine, il a quitté le front lors du décès de son coéquipier Riley au combat et a décidé de venir en aide aux vétérans souffrant de SSPT (Syndrome de stress post traumatique). Sam va faire la connaissance de Steve Rogers (Captain) lors d’une séance de jogging qui deviendra culte suite à la réplique « On your left » lancée par Captain lorsqu’il dépasse Sam en courant. HYDRA ayant infiltré le SHIELD, Captain et Natasha se retrouvent désavoués par l’organisation et n’ont pas d’autre choix que de demander de l’aide à Sam afin de sauver la situation. Pour cela il va reprendre son costume de Faucon. C’est dans ce film qu’il va faire la connaissance du Soldat de l’Hiver qui est toujours sous le contrôle d’HYDRA.

Sam va intégrer les Avengers et suite à l’événement tragique aux Nations Unies (la mort du Roi T’Chaka), Sam va également aider Steve à sauver son ami accusé de l’attentat (en réalité orchestré par Zemo) et se mettre à dos une partie de l’équipe (Civil War). Il va même finir dans la prison RAFT, d’où il sera libéré par Steve. Ils deviendront des fugitifs aux yeux du monde.

Suite à l’arrivée de Thanos (Infinity War), ils vont refaire surface afin de venir en aide aux Avengers et Sam disparaitra lors du Snap. Il réapparaitra lors de la bataille finale dans Endgame en disant à l’oreillette « On your left ». Après les funérailles de Tony et le petit voyage temporel de Captain (je déteste ce passage), il se verra confier le bouclier.

Le sergent James Buchanan Barnes, plus connu sous le nom de Bucky, est né à Brooklyn en 1917 et a grandi en étant le meilleur ami de Steve Rogers, qu’il n’a cessé de défendre. En 1943, il s’enrôle dans l’Armée et est affecté au 107ème régiment d’infanterie. Son régiment a été capturé par HYDRA où ils ont été forcés de travailler pour l’ennemi. Il a servi de cobaye pour le scientifique Arnim Zola.

Bucky et son régiment seront sauvé par Captain et ils deviendront les commandos hurlants dans la guerre contre Crâne Rouge. Lors d’une tentative de capture de Zola, Bucky tombera depuis le train dans les Alpes autrichiennes. Son corps ne sera jamais retrouvé et il sera présumé mort.

Oui mais voilà, suite aux expériences de Zola, il va survivre. Dans l’incident il perd son bras gauche et subira d’autres expérimentation afin de devenir le bras armé d’HYDRA. Une force surhumaine, un bras cybernétique et un lavage de cerveau feront de lui le Soldat de l’Hiver. Durant 50 ans, il alternera les missions afin d’éliminer les ennemis d’HYDRA et les stases cryogéniques.

En 2014, Alexander Pierce lui donnera l’odre d’éliminer Nick Fury. Lors de cette mission il recroisera Steve qui le croyant mort sera sous le choc et l’appellera Bucky, ce qui fera remonter des souvenirs à notre Soldat. Il finira par fuir HYDRA afin de se souvenir de son passé et mettre fin à la carrière du Soldat de l’Hiver.

En 2016, alors que cela fait 2 ans que l’on a plus entendu parler de lui, il va être accusé d’avoir perpétré l’attentat aux Nations Unies et d’être responsable de la mort du Roi T’Chaka. Steve étant persuadé de son innocence, il va tout faire pour le prouver, quitte à se mettre Tony à dos. On apprendra plus tard qu’Helmut Zemo avait piégé Barnes et réactivé son lavage de cerveau afin de semer la discorde au sein des Avengers en révélant notamment que Barnes avait assassiné les parents de Stark des années auparavant.

Ayant survécu à la tentative de vengeance de Stark, il a été amnistié au Wakanda par le Roi T’Challa (Black Panther) et placé en cryostase jusqu’à ce que les déclencheurs de contrôle de HYDRA puissent être enlevés de son esprit.

Il sera finalement guéri par Shuri (la soeur de T’Challa) et vivra au Wakanda jusqu’à ce que Thanos et ses troupes y débarquent. Il recevra un nouveau bras en vibranium pour aider dans la bataille.

Il disparaitra lors du Snap et réapparaitra 5 ans plus tard lors de la bataille finale qui vaincra Thanos.

Né en 1978, le Baron Helmut Zemo est un ancien Colonel des forces armées sokoviennes. Après avoir perdu sa famille lors de la bataille de Sokovie, il veut se venger des Avengers qui ont laissé la population sokovienne mourir. Sachant qu’il ne les vaincra pas par la force, il décide de ruser et de les monter les uns contre les autres en se faisant passer pour le Soldat de l’Hiver lors de l’attentat aux Nations Unies. Il profitera même de l’arrestation de Bucky pour « réactiver » le Soldat grâce au code implanté dans le cerveau de ce dernier.

Après avoir montré les images de la mort d’Howard Stark et de son épouse à Iron Man, il tentera de se suicider mais T’Challa l’en empêchera. Il sera donc enfermé en prison.

Malgré cela, je trouve que Zemo est un méchant avec un bon fond. (Non Anaïs ne m’a pas payée pour dire ça)

Sharon Carter est la petite-nièce de Peggy Carter, l’une des fondateurs du SHIELD. Elle est elle-même un agent du SHIELD, chargée de surveiller discrètement Steve Rogers lors de son retour à la vie normale. Elle devra révéler son identité à Captain lorsque Nick Fury se fera tirer dessus par le Soldat de l’Hiver.

Lors de la tentative de destruction de l’humanité par les agents d’HYDRA infiltrés au SHIELD, elle prendra le parti de Captain et quittera l’agence lorsque celle-ci sera démantelée.

Elle deviendra alors un agent de la CIA et viendra de nouveau en aide à Captain, à Sam et à Bucky après les événements de 2016. En faisant ça, elle devient également un « ennemi de l’état ».

Elle disparaitra lors du Snap de Thanos et réapparaitra comme les autres 5 ans plus tard.

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Maintenant que vous avez eu le rappel des personnages déjà apparus dans le MCU, entrons dans le vif du sujet avant de vous présenter les petits nouveaux.

La série commence environ 6 mois après les événements de Endgame et le retour des milliards de personnes qui avaient disparu lors du Snap de Thanos. Ils appellent ça l’éclipse mais je ne suis pas fan du terme.

Du côté de Sam Wilson, il ne sait pas ce qu’il doit faire du bouclier de Captain qui lui appartient désormais, il ne se sent pas légitime à la succession de Steve dans le rôle de Captain America.

De son côté, Bucky a été gracié pour les crimes qu’il a commis lorsqu’il était le Soldat de l’Hiver, mais il doit en contrepartie suivre une thérapie chez une psy de l’Armée. Il se réacclimate à la vie normale en tentant de se racheter pour ses crimes passés.

Le monde a beaucoup changé lors du retour de la population mondiale disparue, de la réouverture des frontières et du retour des puissances mondiales. Mais la plupart des gens qui vivaient dans le monde sans aucune frontière ne veulent pas d’un retour à la situation initiale. En plus, des camps de réfugiés ont été créé pour les gens expulsés de chez eux suite au come back mondial… Et c’est très mal géré, approvisionné par le CMR.

Les Flag Smashers, que dirige Karli Morgenthau, veut que le monde redevienne comme durant l’éclipse et supprimer les frontières. Un collaborateur de Sam (Torres) tombe sur eux lors d’une enquête et Sam et Bucky, qui était venu engueuler Sam car un nouveau Captain débarque dans le paysage, découvrent qu’il s’agit de Super Soldats…

J’espère que ce petit teasing vous aura donné envie…

Du côté des nouveaux personnages, nous avons donc John Walker qui est devenu le nouveau Captain America. Alors au départ, il me tapait sur les nerfs et puis, après son pétage de plomb et les événements qui en découleront, j’ai eu de la compassion pour lui et il m’a plu.

Nous avons aussi Karli Morgenthau, cette jeune femme à la tête des Flag Smashers, qui a donc reçu la nouvelle version du sérum que Steve avait lui-même reçu. J’ai compris ses motivations mais pas forcement la manière donc elle agit.

J’ai adoré suivre le développement de Sam Wilson qui passe d’un Avenger doutant, ne voulant pas devenir le prochain Captain et qui va évoluer et décider d’incarner l’espoir. J’ai d’ailleurs adoré le traitement des problèmes qui touchent les afro-américains aux USA dans la série. Tout comme la problématique des réfugiés qui est très bien abordée.

Je dois d’ailleurs avouer que de base, je ne suis pas une grande fan de Sam mais maintenant je l’aime beaucoup. Et puis Anthony Mackie l’incarne merveilleusement bien.

Les moments dans la famille de Sam font partie des scènes que j’ai le plus aimé.

Du côté de Bucky, on est dans un cas à part puisque j’étais déjà fan du personnage. Hormis le fait que je suis amoureuse de Sebastian Stan qui l’incarne parfaitement bien, c’est un personnage riche qui me touche particulièrement.

On parle quand même d’un soldat qui a été capturé durant la guerre, qui a subi des expérimentations qui ont fait de lui un super soldat mais qui l’ont quand même forcé à tuer en masse des gens bien pour la plupart. Qui a voulu quitter cet univers et qui a dû être caché dans un autre pays jusqu’à ce qu’on puisse le déprogrammer. Qui a dû reprendre du service alors qu’il ne souhaitait qu’oublier son passé… Et qui a disparu de la surface de la Terre pendant 5 ans.

Du coup, j’ai évidemment adoré son arc de rédemption dans la série. Le travail qu’il entreprend pour devenir quelqu’un de bien, ses failles et ses doutes par rapport à sa situation (n’oublions pas que son entourage connu dans le MCU est mort). Les moyens qu’il met en œuvre afin de trouver les super soldats, il va quand même demander de l’aide à quelqu’un qui l’a manipulé.

J’ai adoré en apprendre plus sur son passage au Wakanda que ça soit via les flashbacks ou par l’intervention des Dora Milaje. Et son évolution durant la série m’a énormément touchée et parfois même une petite chose m’a mis les larmes aux yeux.

Un élément qui, d’après moi, fait le succès de la série (hormis la qualité du contenu et des effets spéciaux), c’est l’humour et la relation entre Sam et Bucky qui part quand même presque de rien, ils ne se supportent pas beaucoup. Mais cela va devenir une vraie bromance super drôle, avec des private jokes et des clins d’œil aux événements des films précédents. Même Zemo s’intègre parfaitement dans le groupe. Il est super drôle et j’aurais voulu les voir hors caméras.

Zemo qui est un personnage que j’aime beaucoup, qui est très intelligent, très drôle, qui s’est fixé un objectif et qui va le réaliser. J’ai beaucoup aimé en apprendre plus sur lui et j’espère le revoir dans le futur du MCU.

Le seul truc qui me chiffonne c’est Sharon Carter, je ne comprends pas bien son évolution, surtout en connaissant son passé, ses principes et sa famille. Par contre, j’ai beaucoup aimé découvrir Madripoor que j’ai trouvé visuellement génial.

Cette série a été le parfait format pour approfondir les personnages de Sam et Bucky et la parfaite transition pour un nouveau film sur Captain America.

Cette série est bien entendu un coup de coeur et l’alchimie entre Sebastian et Anthony n’y est pas totalement étrangère!

Et pour terminer, je tiens à remercier ma fidèle amie Anaïs qui a accepté de relire cet article afin de voir si tout était correct. Merci ma belle et juste pour toi #TeamZemo

Bingo!

Hello les cocottes, on se retrouve aujourd’hui pour parler d’une création qui ne m’appartient pas mais à laquelle je participe avec beaucoup de plaisir et de frustration (parfois) depuis le mois d’avril; le #BingoSéries.

Mais qu’est-ce donc me direz vous? Et bien je vais vous l’expliquer, en partie, avec les mots de son créateur; Jérôme du blog « justonemoreep ».

Le Bingo Séries comme son nom l’indique est un bingo mais un bingo un peu particulier. En effet, il s’agit d’une grille de 20 choses à accomplir ou voir tout en regardant des épisodes de séries que vous n’avez jamais vus auparavant.

Le but ? S’amuser entre sériephiles et parler sans spoiler, ici, sur vos blogs, sur Twitter, sur la page Facebook du blog, partout quoi. Pour réussir le bingo, il faut avoir la moyenne, donc au moins dix items validés. Et pour avoir son mot à dire ? Il faut le compléter, avec un joli 20/20 ! Le premier à compléter le bingo choisit trois thèmes qu’il classe par ordre de préférence, le deuxième peut conserver ou virer son troisième choix, le troisième peut conserver ou virer son deuxième choix.

N’oubliez pas d’indiquer les spoilers éventuels quand vous communiquez vos points sur Twitter, vos blogs, etc. La participation est ouverte à tous, à n’importe quel moment du mois et il suffit d’un 10/20 pour valider la grille ; le reste, c’est pour la frime.

Comme d’hab, un personnage est quelqu’un qui parle dans l’épisode ou a déjà parlé dans la série ; « quelqu’un » fait aussi référence aux figurants. Un même épisode ne peut pas servir deux fois dans le même thème et il y a un « point bonus » pour vous aider à finir la grille plus vite.

Chaque grille débute le 7 du mois pour se terminer le 7 du mois suivant et je trouve ce concept clairement génial.

Il permet d’avancer dans nos visionnages en y ajoutant un petit enjeu, parce que croyez moi, il n’est pas facile de valider des points du bingo.

D’ailleurs la grille de mai/juin se trouve ici: https://justonemoreep.com/2021/05/06/bingo-series-50/

D’ailleurs, pour ma plus grande fierté, une catégorie que j’ai choisie se trouve dans cette grille car j’ai eu la chance et l’honneur d’être la première a valider celle du mois précédent.

Le bingo m’a permis de découvrir des séries vers lesquelles je ne serais pas forcément allée et ça m’a également permis d’élargir mes horizons au niveau des blogueurs, twittos et autres sériephiles. Et pour toutes ces choses, un immense merci Jérôme.

Si vous avez envie de tenter l’expérience, n’hésitez pas! On s’amuse comme des petits fous sur twitter XD Entre validations de points et tentatives de corruption pour la validation des points, je ne sais pas comment fait ce pauvre Jérôme…

The Queen’s Gambit

Synopsis:

Dans les années 1950, une jeune orpheline qui révèle un talent étonnant pour les échecs s’envole vers une gloire improbable tout en se battant contre ses addictions.

Mon avis:

Hello les cocottes on se retrouve aujourd’hui pour parler d’une mini-série absolument géniale de la plateforme Netflix. Je précise que c’est une mini-série car cela signifie qu’on aura rien de plus que ces 7 épisodes.

Nous suivons donc une jeune orpheline, Beth, qui va se découvrir une passion et un véritable talent pour les échecs.

Dans chaque épisode nous suivons l’évolution de Beth dans sa vie et dans des événements majeurs de son évolution en tant que joueuse d’échec.

Beth est à la fois un génie des échecs et à la fois une jeune femme un brin étrange avec des addictions à l’alcool et à la drogue.

Côté casting, Anya Taylor Joy est incroyable dans ce rôle et son physique atypique augmente sa capacité à nous fasciner.

À ses côtés, nous avons la chance de retrouver des acteurs que j’aime beaucoup; Harry Melting (Dudley dans Harry Potter) et Thomas Brodie Sangster (qui restera à jamais le petit Sam dans Love Actually).

Même pour une quidam cette série est vraiment très prenante et addictive. C’est rempli d’émotions et on s’attache vraiment à Beth et à son entourage.

Une série que je recommande chaudement.

Note : 5 sur 5.

Cette série est basée sur le livre éponyme de Walter Tevis.

Virgin River saison 2

Hello les cocottes on se retrouve aujourd’hui pour parler de la seconde saison de la série Netflix; Virgin River.

Si vous n’avez pas encore découvert cette série ou que vous voulez un léger rappel, voici ma chronique de la première saison: Virgin River saison 1

J’avais vraiment adoré cette saison 1 et j’étais ravie de retrouver Mel, Jack, Vernon, Hope, Preacher, Charmaine et tous les autres.

Je ne vais pas vous parler des éléments de l’intrigue, du scénario afin de ne pas vous gâcher la surprise mais je vais vous parler de ce que la saison 2 m’a fait ressentir.

J’ai à nouveau trouvé ces personnages très attachants et j’ai apprécié que l’on découvre plus amplement certains personnages secondaires de la première saison.

Par moment, Jack m’a un peu énervé à vouloir gérer les problèmes seul alors qu’il est entouré.

J’aime toujours autant Mel et Preacher et j’ai un petit faible pour le personnage de Brady (Ben Hollingsworth n’y est pas pour rien) qui touche mon côté empathique. Pareil pour Charmaine, je la trouve finalement attendrissante et j’espère que la saison 3 lui apportera de la sérénité et du bonheur.

J »ai parfois trouvé cette saison plus lente que la précédente mais les éléments de l’intrigue m’ont plu. Et puis ce cliffhanger final m’a laissé pantoise.

J’ai bien envie de trouver du temps en 2021 pour lire les livres de Robyn Carr qui sont à l’origine de la série.

Note : 4 sur 5.

Dash & Lily saison 1

Synopsis:

Dash déteste Noël, mais son esprit de fête se réveille quand il tombe sur un mystérieux carnet rouge rempli d’énigmes dans sa librairie préférée.

Mon avis:

Hello les cocottes on se retrouve aujourd’hui pour parler d’une série adaptée des romans de David Levithan et Rachel Cohn.

C’est une série qui m’a beaucoup plu car elle est composée de 10 épisodes dont la durée tourne autour de 23 minutes et c’est un format que j’apprécie tout particulièrement.

Niveau casting, on part sur des quasi inconnus. Excepté Austin Abrahams (Dash) que j’avais déjà vu dans d’autres choses, le casting était une découverte de mon côté.

Il incarne à merveille Dash qui a ce côté blasé et aigri, un chouia bobo. D’ailleurs si cette série était sortie avant qu’il ne soit célèbre, j’aurais parfaitement vu Timothée Chalamet dans ce rôle.

En face nous retrouvons Midori Francis qui est un vrai rayon de soleil dans le rôle de Lily. Lily qui adore la période de Noël mais qui déchante cette année lorsque sa famille lui annonce qu’elle sera seule avec son frère pour sa fête préférée.

Sur l’insistance de son frère, elle va laisser un carnet avec des instructions et des défis. Et Dash va trouver ce carnet dans sa librairie favorite.

On va suivre les échanges entre Dash et Lily et les défis qu’ils vont se lancer l’un l’autre. Et Lily va se donner pour mission d’insuffler la magie de Noël à Dash.

Cette série a été pour moi un véritable bonbon, j’a eu envie de vivre une aventure comme la leur.

J’ai eu un petit crush pour le personnage de Boomer, le meilleur ami de Dash qui est un ami que l’on voudrait tous.

Note : 5 sur 5.

À noter que la série est produite par Nick Jonas et qu’on a la chance de le voir ainsi que ses frères lors de l’épisode final et ça c’était vraiment cool.

Même si j’ai adoré cette série, je ne pense pas que je lirai les livres car j’ai eu une expérience désastreuse avec le livre « A comme aujourd’hui » de David Levithan.

Prodigal Son Saison 1

Synopsis:

Malcolm Bright est un criminologue reconnu, qui connaît la façon de penser des tueurs et comprend le fonctionnement de leur esprit. Pourquoi ? Parce que son père était l’un des pires tueurs en série : Le Chirurgien. Grâce à son génie tordu, le jeune homme aide la police de New York à résoudre des crimes.

Carte d’identité de la série:

  • Créateurs: Chris Fedak et Sam Sklaver
  • Chaîne d’origine: FOX
  • Année de diffusion: 2019-2020
  • Nombre d’épisodes: 20

Côté casting:

Mon avis:

Hello les cocottes, on se retrouve aujourd’hui pour parler de la saison 1 de Prodigal Son qui a été diffusée en Belgique sur la deux et en France sur TF1.

Je vais commencer par vous dire que j’ai trouvé cette série absolument géniale.

Michael Sheen en tueur en série-psychopathe, j’en rêvais depuis son rôle de Aro, le volturi dans Twilight… J’avais déjà décelé sa capacité à jouer les types tordus lol. Et en effet, ce rôle lui va à merveille, je n’imagine personne d’autre que lui dans le rôle du brillant chirurgien.

En face, nous retrouvons Tom Payne, que je ne connaissais pas car je ne suis pas Walking Dead. Et j’ai été bluffée par cet acteur au physique atypique, un peu dérangeant qui va parfaitement au personnage de Malcolm Bright. Car en effet en temps que profiler, mieux valait changer de nom…

Après avoir été viré du FBI, ils retrouve consultant dans la brigade de Gil Aroyo, un ami de la famille et il va les aider a résoudre leurs enquêtes tout en gérant ses questions sur son père et ses terreurs nocturnes violentes!

Les enquêtes officielles et les enquêtes concernant un événement vécu par Malcolm durant son enfance sont très addictives.

Et puis, j’aime les séries, les films, les documentaires, bref j’aime les psychopathes lol et là on est servi.

Si vous aimez Esprits criminels vous ne pouvez qu’aimer Prodigal Son.

Note : 5 sur 5.

Queer Eye

Hello les cocottes on se retrouve aujourd’hui pour parler d’une série de télé-réalité (originale netflix) que j’ai découvert durant mes congés (en retard puisque ça date de 2018 …); Queer Eye. Elle se compose à ce jour de 5 saisons, 42 épisodes qui tournent autour de 45 minutes.

Il s’agit d’un reboot de la série « Queer Eye for the straight guy » qui était diffusé sur la chaine Bravo.

Le concept: la Dream Team (Fab Five en VO) va chez une personne durant une semaine pour la coacher, la relooker, lui apprendre à prendre soin d’elle, rénover sa maison et lui apprendre à cuisiner.

La Dream Team se compose de cinq hommes homosexuels:

  • Antoni (Porowski): expert cuisine
  • Bobby (Berk): expert décoration
  • Karamo (Brown): expert culturel
  • Tan (France): expert mode
  • Jonathan (Van Ness): expert soins

Cette émission est ma bouffée de bonheur quotidienne, je pleure à presque tous les épisodes de voir tant de compassion, d’ouverture d’esprit et de rire.

Parfois les personnes qu’ils aident sont elles aussi homosexuelles mais parfois non et c’est beau de voir que même des hétérosexuels du sud profond de l’Amérique finissent par être reconnaissants et plus tolérants.

J’aime aussi beaucoup découvrir leurs vies privées à travers de leurs témoignages, leurs interactions pour aider la personne de la semaine.

Je conseille cette série à tout le monde, elle me fait me sentir mieux dans ma peau, c’est vraiment un bonbon d’amour.

Note : 5 sur 5.

Tag Favourite Characters #3

Hello les cocottes, je suis de retour avec un Tag Favourite Characters… Je suis devenue accro! (Pour tout vous avouer: j’en ai une grosse dizaine en préparation).

Cette semaine, parce que je pense vous en sortir un par semaine, j’ai choisi de m’attaquer non pas à une actrice ou à un acteur mais bien à une série de mon adolescence: One Tree Hill (ou Les Frères Scott pour la vf).

Mon personnage préféré:

Alors là, aucune hésitation, mon personnage préféré dans la série c’est Brooke Davis. À l’époque de la série et même encore aujourd’hui, je voulais être comme elle et par extension être Sophia Bush! Encore une Queen de ma vie.

Le personnage que j’ai envie de tuer:

Je pense que comme le reste du monde, j’ai voulu voir Dan Scott mort après 2 épisodes lol.

Le personnage qui me fait pleurer:

Ce n’est pas un personnage mais bien des moments marquants pour moi. J’ai réussi à n’en sélectionner que trois mais cette série m’a fait versé des tonnes de larmes…

Le méchant que j’aime bien:

Même si ça n’est pas un vrai vilain, la plupart des gens le considère comme tel mais moi, je l’aime: Chris Keller. Moi aussi je l’aurais suivi en tournée #SorryNotSorry.

Le personnage qui fait toujours rire:

Après un débat intense avec moi-même, j’ai finalement choisi Micro McFadden et Skills car l’un ne va pas sans l’autre.

Le personnage qu’on aimerait pas s’il n’était pas joué par lui:

Je vais choisir le Coach Withey Durham parce que j’adore ce personnage et que je pense que cet acteur y est pour quelque chose.

La mort qui m’a le plus frappé (au sens propre):

Je ne vais pas être très originale mais la mort de Keith Scott est la pire…

Le personnage le plus canon:

Sorry les filles, mais à l’époque, j’étais #TeamLucas et ensuite #TeamJulian et je ne vais pas choisir entre les deux.

Le personnage qui évolue le plus:

Nathan Scott est du côté des garçons celui qui évolue le plus et évidement celle qui évolue le plus c’est Haley James.

Je m’identifie à:

Toujours cette catégorie difficile mais si je devais m’identifier à l’une des héroïnes, ça serait Brooke Davis car elle est fragile mais ne le montre pas, elle est toujours là pour ceux qu’elle aime et elle est prête à risquer sa vie pour eux. Elle considère ses amis comme sa famille. Elle se bat pour réussir, trouver l’amour et avoir une vraie famille.

Mais j’ai également des similitudes avec Haley, surtout la Haley du début qui se trouve inintéressante, qui est éffacée et qui n’a « que » Lucas comme ami lol.

Soundtrack saison 1

Coucou les amis, on se retrouve aujourd’hui afin de parler d’une série qui me donnait très envie; « Soundtrack ».

Je ne sais pas expliquer clairement l’histoire mais en gros, on suit la vie de Sam et de son entourage à travers la musique. Je vous mets la bande-annonce, ça sera peut-être plus claire:

C’est vraiment une chouette série et je me rends compte que j’ai aimé plus ou moins les épisodes (il y en a 10) en fonction des chansons qui illustraient ceux-ci.

La réalisation est vraiment très belle et les scènes musicales sont juste magistrales que l’on aime ou pas le choix des chansons.

J’ai été surprise par le scénario et même si j’ai encore des questions et que je prie pour qu’il y ai bien une saison 2, j’ai pris beaucoup de plaisir à regarder cette saison.

Certains épisodes m’ont moins plu mais dans l’ensemble c’est plutôt bon.

Mon avis est très brouillon, je m’en rends bien compte mais mon ressenti l’est tout autant. J’ai adoré certains épisodes, j’en ai presque détesté certains mais je n’arrivais pas à m’arrêter de regarder.

Côté casting, j’ai adoré retrouvé Jenna Dewan, Marianne Jean-Baptiste et Madeleine Stowe. Et Paul James et Callie Hernandez que je ne connaissais pas sont juste incroyables.

J’espère vraiment que Netflix va commander une saison 2 car j’ai envie de savoir ce qu’il se passe après la fin de cette saison.

Note : 3.5 sur 5.

Virgin River saison 1

Coucou les amis, on se retrouve aujourd’hui pour parler d’une série sur laquelle je suis tombée un peu par hasard en flânant sur Netflix; Virgin River.

C’est l’histoire de Mel, une jeune infirmière qui débarque dans une petite ville perdue de Caroline du Nord pour repartir à zéro. L’accueil qui va lui être réservé va quelque peu la déconcerter…

J’ai débuté la série en me disant que ça allait être une série « doudou » et en fait, pas du tout. La bande-annonce est trompeuse je trouve.

J’ai été agréablement surprise par la profondeur du personnage de Mel, par son vécu et sa reconstruction personnelle.

Par certains aspects, cette série m’a fait penser à « Hart of Dixie »,série que j’avais adoré et donc je vais faire une petite comparaison entre les deux séries. Je tiens à préciser que ça n’est pas parce que je pense cela que tout le monde doit penser pareil.

Tout d’abord nous retrouvons Tim Matheson en médecin bougon qui ne veut pas de la présence de la jeune infirmière alors qu’il rejetait de la même manière Rachel Bilson, jeune doctoresse, dans l’autre série.

Nous retrouvons de la même manière dans les deux séries des situations de la vie quotidienne et apprenons à connaître les habitants via leurs « déboires » médicaux.

La grosse différence pour moi entre les séries est que même si « Virgin River » est drôle et romantique par moment, c’est surtout une série dramatique alors que « Hart of Dixie » était une série romantique dont l’humour avait une place prédominante.

C’est tout pour la comparaison.

Coté casting, nous retrouvons Alexandra Breckenridge que je ne connaissais pas du tout mais qui a joué notamment dans Dire, The Walking Dead ou American Horreur Story.

Elle a été pour moi une très belle découverte, elle m’a émue à plusieurs reprise et je trouve son personnage, Melinda « Mel » Monroe, très intense et très complexe, j’ai souffert avec elle lors des moments de « flash-back » de la série.

Comme je l’ai dis plus haut, nous retrouvons Tim Matherson qui campe notre cher Docteur Vernon Mullins. Un docteur qui ne veut pas être épaulé, qui considère les habitants de Virgin River comme sa famille et qui veut pratiquer la médecine comme lui l’entend. Je l’adore en râleur.

Et la grande fan de « Grey’s Anatomy » était contente de retrouver Martin Henderson dans le rôle de l’ex-militaire, tenancier du bar du coin; Jack Sheridan.

Il y avait une autre bonne surprise au niveau du casting pour moi mais je n’en dirai pas plus.

Au niveau du scénario en lui-même, je ne connaissais pas du tout les livres à l’origine de la série et je n’ai donc aucun point de comparaison. Mais j’ai adoré suivre la vie de Mel et ses interactions avec Jack et avec Doc. Mais ce qui fait le charme de la série, c’est que j’ai adoré découvrir la vie et les drames/intrigues des personnages secondaires…

J’ai d’ailleurs hâte de connaître la date de diffusion de la saison 2 car la saison 1 nous laisse avec un super cliffhanger concernant l’un de ces personnages secondaires.

Une jolie surprise que j’ai dévoré d’une traite et a qui j’attribue la note suivante (parce oui j’ai enfin trouvé comment mettre une note sur wordpress):

Note : 5 sur 5.